TEATRO. "Levantar, con los retazos del tiempo, un refugio donde abrigarnos"

Después de algún tiempo fuera de las tablas, Souvenir Teatro Fugaz vuelve con todo con 'Patchwork', escrita y dirigida por Lorena Mega y protagonizada por Nadia Marchione y la propia Lorena, que compartirá la dirección con Horacio Gustavo Zárate, dado que "es imprescindible que te miren desde afuera, o al menos a mí me resulta imposible dirigir y actuar al mismo tiempo, es decir dirigirme", dijo a este diario la dramaturga este fin de semana.

Será en el Coliseo, la sala teatral más grande de la ciudad, en la que Souvenir nunca había recalado. No utilizarán todo el espacio disponible en un lugar con trescientas cincuenta butacas, pero como la escenografía requiere altura el grupo se inclinó por contratar ese lugar. Además, como la política de Mega, Marchione y compañía es montar sus espectáculos casi que en cualquier escenario (han llegado a actuar hasta en verdulerías), recalar alguna vez en una sala tradicional se ajusta a esa premisa.

El patchwork es una vieja técnica de abuelas, que tomaban retazos de tela para tejer un abrigo, una frazada u otra prenda. "No son remiendos, sino retazos de telas para construir algo nuevo. Entonces el disparador que late por detrás de la obra es que a través del tiempo nos vamos construyendo con retazos de lo que nos va pasando", planteó la directora y actriz acerca de su nueva obra.

Y quizá vamos también dejando retazos.
- Quizá sí, y quién sabe a eso lo toma otro, o nosotros mismos, para seguir. Esos retazos pueden estar mal cosidos, o bien; algunos pueden estar pegados. La idea de las abuelas en aquél entonces era hacer algo que abrigara, como un refugio, si se quiere.

A veces se puede hacer algo con más tiempo, y a veces hay que coser de urgencia.
- Claro, y cuando tenemos que coser de urgencia aparecen los miedos, las soledades; aparece extrañar, sensaciones y sentimientos que son propios de la condición humana. Aparece el amor, también. Entonces 'Patchwork' tiene que ver con esa técnica de reconstrucción, y con levantar, con los retazos del tiempo, un refugio, algo que abrigue.

También es una manera de ir sobreviviendo, esto de apelar a los retazos de uno mismo para de algún modo ir reconstruyéndose, o reinventándose, como se dice ahora.
- Sí, de ir viviendo más. Yo me hago la pregunta, por ejemplo, de por qué seguimos haciendo arte en estos tiempos... Por qué, para qué, y para quiénes.

"El arte es un espacio de resistencia, yo nunca digo trinchera: en la trinchera estás refugiado esperando el momento, yo prefiero estar en combate todo el tiempo".

Te devuelvo la pregunta, pero reformulada: cómo no hacer arte en estos tiempos.
- ¡Cómo no hacerlo! Sí, tal cual. Porque es un espacio de resistencia, yo nunca digo trinchera: en la trinchera estás refugiado esperando el momento, yo prefiero estar en combate todo el tiempo.

La trinchera tiene algo del orden del escondite, del estar escondido...
- Claro, pero por qué voy a tener que esconderme para decir lo mío, si el arte es político, y siempre lo va a ser. Uno elige de qué lado ubicarse, y más cuando tenemos la posibilidad y la oportunidad de decir desde un escenario, o a través de una obra, de una música. Y si es ni, también es político, profundamente político (sonríe). Pero aparte de todo eso, cómo no hacerlo en estos tiempos.

Patchwork "es 'género Souvenir', es teatro; si es drama, tragedia, comedia, esos géneros acá están siendo casi uno solo".

En la obra, Nadia y Lorena son dos mujeres en un espacio de patchwork, "que se encuentran", y también "van hallando retazos". La propia pieza -remarcó Lorena- fue elaborada al modo del patchwork, retazo a retazo, "agregando pequeños textitos de otras obras de Souvenir", es decir que quienes hayan visto la producción del grupo reconocerán señales de otros armados, sin que esto implique que sea necesario conocer lo anterior de STF para no quedarse afuera de lo nuevo. No es un greatest hits de Souvenir, "pero sí hay objetos de otras obras, alguna canción", etcétera. Especialmente de El duelo.

Después, a qué género corresponde esta pieza, en qué batea clasificarla (suponiendo que estuviéramos hablando de discos), Mega no lo sabe ni le interesa demasiado: puede haber un poco de todo. "Es 'género Souvenir', es teatro; si es drama, tragedia, comedia, esos géneros acá están siendo casi uno solo. Sigue siendo teatro, ese convivio con el espectador; mientras se apague una luz y podamos percibir la respiración de los actores, y demos vida a ese aquí y ahora irrepetible, continuará siendo teatro", más allá de géneros y de dónde se despliegue la función, argumentó la escritora.

La capacidad disponible en el Coliseo será reducida casi al mínimo, y el público estará muy cerca de la escena. Lorena no revela en qué sector del amplio inmueble de avenida San Martín han elegido montar 'Patchwork'. "Esta propuesta conserva la esencia de otras nuestras, es decir que estamos en presencia de algo de tono intimista", minimalista, completó la dramaturga.

Que esta vez Souvenir recale en una sala tradicional, incluso la más tradicional de la ciudad, representa sólo "un momento" en la trayectoria de un grupo cuyo sello fue desplegar sus funciones en espacios no convencionales, desde su debut hace unos seis años en el patio de una casa, que no era otra que la de la propia Mega y su familia, muy cerca de donde la actriz, directora, escritora y también pintora tiene su 'cocina' artística (y la otra también). Vale decir que, tras esta incursión en el Coliseo, más temprano que tarde el grupo podría reinventarse desembarcando en algún sitio inesperado, o desusado para una presentación teatral.

Las funciones serán el sábado 30 de mayo, el 6 y el 7 de junio, siempre a las 21 horas y con entradas generales a 10 mil pesos y a 3 mil para estudiantes de Superior.

Por lo demás, Souvenir Teatro Fugaz ensaya un infantil, también escrito por Lorena Marisol Mega y protagonizado por Horacio Zárate y Valentín Mega, algo sobre lo que ampliaremos pronto. La obra se titula Una nariz más o menos, y la dirigirán Mega y Nadia S. Marchione.